Trigo, Nadja Ditza Feixeira Nogueira2026-01-202026-01-202026-01-08http://hdl.handle.net/10400.11/10478Relatório de Estágio apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Ensino de Música - Instrumento e Música de Conjunto.Neste documento encontra-se o dossiê, onde se sintetiza e articula a experiência de Prática de Ensino Supervisionada com o desenvolvimento de um Projeto de Investigação focado na metodologia para o ensino do clarinete. A Prática de Ensino Supervisionada (PES) teve lugar no Conservatório de Música do Porto e estendeu-se durante todo o ano letivo 2024/2025. Esta PES constitui-se por dois componentes onde, o primeiro é teórica e focada na participação ativa e reflexiva na vida institucional do Conservatório de Música do Porto. Já o segundo componente é de cariz prático, onde foram realizadas dezenas de horas de aulas de clarinete supervisionadas, abrangendo diferentes níveis de ensino, desde a Iniciação ao Ensino Secundário na Formação Artística Especializada. Estas aulas assistidas estenderam-se, não apenas às aulas individuais, como também às de Classe de Conjunto. Na segunda parte deste dossiê apresenta-se a investigação. Inserida na área da Pedagogia Instrumental, propõe-se a analisar a relação entre o domínio técnico e a expressividade musical no ensino do clarinete, considerando a dificuldade frequentemente apontada na articulação entre competência técnica e intenção expressiva (Dalcroze, 1921 McPherson & Renwick, 2001). Apesar da evolução da pedagogia, diversos autores referem que a ênfase excessiva na aquisição metódica de competências técnicas e na leitura literal da partitura pode comprometer o desenvolvimento da expressividade musical. Ao dificultar o impulso emocional e rítmico, o aluno acaba por acumular essa energia sob a forma de tensão muscular. Tensão essa desnecessária e prejudicial para o movimento fluido que a expressividade musical exige. Assumindo a metodologia de Émile Jaques-Dalcroze, onde o corpo é o "primeiro instrumento musical", a questão central do trabalho foi elaborada com o objetivo de encontrar uma solução metodológica ativa: Como é que o movimento físico pode ser utilizado como ferramenta pedagógica no ensino do clarinete para promover a expressividade musical? O trabalho desenvolve uma metodologia híbrida, que funde a base filosófica da Euritmia de Dalcroze com os códigos estéticos da Ginástica Rítmica (GR), aplicando os princípios de avaliação artística da GR (como Ritmo, Caráter, Expressão e Conexões) como um manual de exercícios práticos para o clarinetista. No final encontra-se uma conclusão de que o Projeto de Investigação determinou que o movimento físico é uma ferramenta pedagógica fundamental e imprescindível com um impacto direto na resolução de problemas técnicos e expressivos. Juntando a este desfecho, são propostos diferentes exercícios que usam o movimento físico na aprendizagem do clarinete. A metodologia proposta demonstrou que o movimento é o processo que garante que a precisão técnica no clarinete seja sempre a consequência de uma vontade corporal livre e uma expressão musical consciente.Abstract: This Dossier contains the overall work, where the experience of Supervised Teaching Practice is synthesized and articulated with the development of a Research Project focused on methodology for clarinet teaching. The Supervised Teaching Practice took place at the Porto Music Conservatory and spanned the entire 2024/2025 academic year. This STP is comprised of two components: the first is theoretical and focused on active and reflective participation in the institutional life of the Porto Music Conservatory. The second component is practical, consisting of dozens of hours of supervised clarinet lessons, covering different levels of education, from Initiation to Secondary Education within Specialized Artistic Education. These assisted classes extended not only to individual lessons but also to Ensemble Class. The research is presented in the second part of this dossier. Situated within the field of Instrumental Pedagogy, it aims to analyse the relationship between technical mastery and musical expressiveness in clarinet teaching, considering the difficulties frequently identified in articulating these two domains (Dalcroze, 1921; McPherson & Renwick, 2001). Despite the evolution of instrumental pedagogy, several authors note that an excessive emphasis on the methodical acquisition of technical and motor skills, as well as on the literal reading of the score, may compromise the development of musical expressiveness. By hindering emotional and rhythmic impulse, students may accumulate this energy in the form of unnecessary muscular tension. This tension is detrimental to the fluid movement that musical expressiveness demands. Adopting Émile Jaquesinstrument," the central question of the work was formulated with the objective of finding an active methodological solution: How can physical movement be used as a pedagogical tool in clarinet teaching to promote musical expressiveness? The work develops a hybrid methodology, merging the philosophical foundation of Dalcroze's Eurhythmics with the aesthetic codes of Rhythmic Gymnastics (RG), applying the artistic evaluation principles of RG (such as Rhythm, Character, Expression, and Connections) as a manual of practical exercises for the clarinetist. The conclusion asserts that the Research Project determined that physical movement is a fundamental and indispensable pedagogical tool with a direct impact on resolving technical and expressive problems. Coupled with this finding, different exercises that use physical movement in clarinet learning are proposed. The proposed methodology demonstrated that movement is the process that ensures technical precision in the clarinet is always the consequence of a free corporal intention and a conscious musical expression.porEnsino de músicaInstrumentos musicaisGinástica rítmicaMovimento físicoEuritmia de DalcrozeMusic teachingMusical instrumentsRhythmic gymnasticsPhysical movementDalcroze eurhythmicsO movimento como estímulo musical aplicado à iniciação do clarinetemaster thesis204154650