Castilho, Maria Luísa Faria de Sousa Cerqueira Correia CastilhoTeixeira, Vânia Miguel Lessa2025-12-162025-12-162025-11-10http://hdl.handle.net/10400.11/10406Relatório de Estágio apresentado à Escola Superior de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco para cumprimento dos requisitos necessários à obtenção do grau de Mestre em Ensino de Música - Formação Musical e Classe de Conjunto.Este relatório apresenta duas dimensões fundamentais do percurso formativo no Mestrado em Ensino da Música, área de especialização de Formação Musical e Música de Conjunto: a Prática de Ensino Supervisionada (PES) e um projeto de investigação pedagógica. A primeira componente descreve a experiência de estágio curricular desenvolvida no Conservatório de Música e Artes do Centro (CMAC) durante o ano letivo 2023/2024, envolvendo uma turma do 6º ano de Formação Musical e uma turma de Classe de Conjunto Vocal com alunos dos 5º, 6º e 7º anos, todos em Regime Articulado no âmbito do Ensino Artístico Especializado da Música. Esta prática pedagógica incluiu um trabalho sistemático de planificação de aulas, observação e reflexão sobre aulas ministradas, participação em atividades extracurriculares e uma análise crítica dos desafios e aprendizagens adquiridas. A segunda componente corresponde a um projeto de investigação concebido a partir de questões emergentes da prática docente. Como professora das disciplinas de Formação Musical e Classe de Conjunto Vocal no CMAC, e simultaneamente docente de oboé na mesma instituição, surgiu a oportunidade de desenvolver um estudo que articulasse estes diferentes âmbitos do ensino musical. O projeto foi delineado com o duplo propósito de alinhar com os objetivos curriculares da Formação Musical e de explorar as potencialidades da interdisciplinaridade entre esta disciplina e o estudo instrumental. Esta dupla perspetiva permitiu criar uma abordagem pedagógica inovadora, onde as partituras utilizadas nas aulas de instrumento dos alunos foram integradas como material de trabalho nas aulas de Formação Musical. O projeto teve ainda como objetivo fomentar uma maior motivação para o estudo instrumental, demonstrando aos alunos como o trabalho desenvolvido em Formação Musical pode contribuir para o seu progresso técnico e artístico. Esta abordagem interdisciplinar mostrou-se particularmente eficaz na criação de conexões significativas entre diferentes domínios do conhecimento musical, sem comprometer o cumprimento dos objetivos curriculares estabelecidos. Pelo contrário, permitiu enriquecer o processo de aprendizagem, tornando-o mais contextualizado e relevante para os estudantes.Abstract: The first component describes the curricular internship experience developed at the Conservatory of Music and Arts of the Center (CMAC) during the 2024/2025 academic year, involving a 6th-grade Music Theory class and a Vocal Ensemble class with students from the 5th, 6th, and 7th grades, all enrolled in the Integrated Regime under the Specialized Artistic Music Education framework. This pedagogical practice included systematic lesson planning, observation and reflection on taught classes, participation in extracurricular activities, and a critical analysis of the challenges and lessons learned. The second component corresponds to a research project conceived from emerging questions in teaching practice. As a teacher of Music Theory and Vocal Ensemble at CMAC, while also serving as an oboe instructor at the same institution, the opportunity arose to develop a study connecting these different areas of music education. The project was designed with the dual purpose of aligning with the curricular objectives of Music Theory and exploring the potential for interdisciplinary connections between Music Theory and instrumental studies. This dual perspective enabled the creation of an innovative pedagogical approach, where sheet music used in students' instrumental lessons was incorporated as working material in Music Theory classes. Additionally, the project aimed to foster greater motivation for instrumental study, demonstrating to students how the work developed in Music Theory can contribute to their technical and artistic progress. This interdisciplinary approach proved particularly effective in establishing meaningful connections between different domains of musical knowledge, without compromising the fulfillment of established curricular objectives. On the contrary, it enriched the learning process, making it more contextualized and relevant for students. The experience revealed that this integration between Music Theory and instrumental practice can serve as a promising pedagogical model, capable of simultaneously enhancing technical-musical development and student motivation. By directly linking theoretical content to individual instrumental practice, students gained a deeper understanding of music as a global language, where different skills and knowledge areas interact coherently and complementarily. This report thus reflects an action-research journey that began with concrete teaching challenges and developed innovative pedagogical strategies, contributing to the broader discussion on specialized music education and its interdisciplinary potential.porFormação MusicalCompetências musicaisMotivaçãoInterdisciplinaridadeRepertório instrumentalFormação musicalCompetências musicaisMotivaçãoInterdisciplinaridadeRepertório instrumentalMusic theoryMusical skillsMotivationInterdisciplinarityInstrumental repertorymaster thesis204083893