Repositório Científico do Instituto Politécnico de Castelo Branco
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Entradas recentes
Estratégias pedagógicas e metodológicas para o ensino de música: classe de conjunto com alunos iniciantes
Publication . Pena, Agostinho Cruz; Vilela, Alexandre José de Brito
Este trabalho apresenta uma investigação desenvolvida no âmbito do ensino da música, focada nas práticas pedagógicas em classes de conjunto para alunos iniciantes. O objetivo principal é propor intervenções pedagógicas que favoreçam tanto o desenvolvimento técnico como musical dos alunos, promovendo uma aprendizagem integrada e colaborativa. A metodologia adotada é de natureza qualitativa, centrada na combinação de observação-ação e estudo de caso. Estas abordagens permitem não apenas observar as práticas pedagógicas existentes, mas também implementar e avaliar intervenções ao longo do processo. A recolha de dados foi realizada através de observações diretas em aulas e questionários aplicados aos alunos, garantindo uma visão abrangente e detalhada das dinâmicas em sala de aula. No que respeita às intervenções pedagógicas, estas centraram-se na adaptação dos princípios fundamentais dos métodos Suzuki e Paul Harris. O método Suzuki foi aplicado com ênfase na audição ativa e na repetição como ferramentas para desenvolver a audição coletiva e a sincronização em grupo. Por sua vez, a abordagem "Aprendizagem Simultânea" de Paul Harris foi utilizada para integrar a técnica, a leitura musical e a expressão artística, promovendo uma experiência musical mais completa e autónoma. A seleção do reportório foi cuidadosamente elaborada, privilegiando obras acessíveis e motivadoras que considerassem o nível técnico e os interesses dos alunos. Este estudo reforça a importância de uma abordagem reflexiva e adaptativa no ensino da música, particularmente em contextos de aprendizagem coletiva. Ao alinhar métodos pedagógicos consagrados com as necessidades e interesses dos alunos, foi possível fomentar um processo educativo mais dinâmico e inclusivo, oferecendo novas perspetivas para o desenvolvimento de práticas no ensino de classes de conjunto.
Ensino formal e não formal da música: benefícios e desafios
Publication . Amaral, Renato Afonso Duarte; Castilho, Maria Luísa Faria de Sousa Cerqueira Correia
O presente Relatório de Estágio encontra-se dividido em duas partes. A primeira apresenta as atividades desenvolvidas no âmbito da Prática de Ensino Supervisionado do Mestrado em Ensino de Música – Formação Musical e Classe de Conjunto, as quais foram realizadas no Conservatório Regional de Castelo Branco, numa turma de 3.º grau com Formação Musical e Classe de Conjunto (Coro).
Já a segunda parte centra-se num estudo intitulado de Ensino Formal e Não Formal da Música: Benefícios e Desafios, com particular incidência na área da Formação Musical. A análise, sustentada numa revisão de Literatura especializada, aborda metodologias e práticas pedagógicas em contextos formais e não formais de Ensino da Música em Portugal. Pretende-se, assim, identificar e interpretar os contributos pedagógicos e artísticos de ambos os modelos, bem como os desafios associados à sua operacionalização.
A pertinência do tema encontra-se respaldada na importância da música como disciplina estruturante do currículo escolar e na sua presença em contextos educativos não formais, os quais desempenham um papel determinante na democratização do acesso à educação artística e na diversificação das experiências musicais.
Para além da revisão da Literatura, a investigação integra ainda uma vertente empírica baseada numa abordagem qualitativa descritiva: na prática, como instrumento de recolha de dados, foi elaborado um guião de entrevistas aplicado a docentes que ensinam música em contextos formais e não formais. É a partir destes testemunhos que são discutidos os benefícios do Ensino formal e não formal, nomeadamente no desenvolvimento de competências técnicas, sociais e culturais, bem como quanto aos desafios enfrentados por ambas as metodologias, designadamente as limitações curriculares, recursos disponíveis, metodologias adotadas e o impacto destes fatores na motivação e no envolvimento dos alunos.
Os resultados evidenciam uma diversidade de estratégias e materiais pedagógicos na Formação Musical, tanto em contextos formais, pautados pela estrutura, pelo planeamento curricular e pela avaliação académica, como em contextos não formais, caracterizados pela flexibilidade e proximidade às comunidades. Verifica-se, por outro lado, que subsiste o desafio de alinhar as exigências curriculares com práticas mais criativas, inclusivas e ajustadas à heterogeneidade dos alunos.
A criatividade nas aulas de Formação Musical no ensino especializado da música (2.º e 3.º Ciclos do Ensino Básico)
Publication . Maximino, Bárbara Ferreira; Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins de
O presente trabalho foi elaborado no âmbito do Mestrado em Ensino de Música, com especialização em Formação Musical e Classe de Conjunto, e está estruturado em duas partes distintas.
A primeira parte incide sobre a Prática de Ensino Supervisionada, desenvolvida ao longo do ano 2023/2024 na Escola Básica e Secundária das Lajes do Pico, nos Açores. Durante este período, acompanhei uma turma de 2.º Grau de Formação Musical, bem como o Coro do 2.º Ciclo da referida instituição.
A segunda parte integra uma investigação exploratória-descritiva cujo propósito é aprofundar o conhecimento sobre a disciplina, analisar a integração da criatividade na Formação Musical, investigar alguns conceitos relacionados a esta temática e refletir sobre as atividade pedagógicas desenvolvidas com enfoque na estimulação criativa.
Da teoria à prática: metodologias para o ensino de repertório orquestral para tímpanos e percussão
Publication . Castro, André da Fonseca e; Fonte, Vera Maria Seco Afonso da; Costa, Bruno Oliveira Castro e Costa
No que respeita à metodologia, o projeto centrou-se na recolha de diferentes instrumentos de recolha de dados complementares: a realização de quatro
entrevistas a professores de percussão de conservatórios e universidades em diferentes regiões de Portugal e noutros países europeus (Alemanha e Holanda); a aplicação de um questionário a professores de percussão de diferentes níveis de ensino especializado e a músicos residentes em orquestras profissionais, com vista a recolher perceções sobre a aprendizagem do repertório orquestral; e a observação de uma aula prática de percussão, com o objetivo de identificar diretamente os desafios sentidos pelos alunos no trabalho deste tipo de repertório. Os resultados apontam para a necessidade de uma maior sistematização no ensino do repertório orquestral, com destaque para: a importância da introdução gradual e progressiva em fases mais precoces; o papel do professor como mediador entre a técnica e a musicalidade; e o recurso a metodologias diversificadas que aproximem os alunos da prática orquestral real. Em síntese, o presente estudo sugere que a integração precoce do repertório orquestral, associada a estratégias pedagógicas inovadoras e consistentes, poderá contribuir de forma decisiva para a preparação dos percussionistas em contexto profissional.
Aplicação da abordagem pedagógica "Simultaneous Learning" no ensino da guitarra
Publication . Carvalho, Maria do Rosário Nunes de; Fonte, Vera Maria Seco Afonso da
O presente relatório de estágio encontra-se dividido em duas parte. Na primeira, apresentam-se os registos das atividades desenvolvidas no âmbito da Prática de Ensino Supervisionada, inserida no Mestrado em Ensino de Música - Instrumento (Guitarra) e Música de Conjunto. As atividades foram realizadas no Conservatório de Música de Paredes, com dois alunos de instrumento em regime individual e uma Orquestra de Guitarras. A segunda parte foca-se num projeto de investigação que procurou explorar a abordagem pedagógica inovadora "Simultaneous learning" desenvolvida por Paul Harris, no ensino da guitarra. O principal objetivo do estudo consistiu em explorar e analisar o efeito desta abordagem na dinâmica da sala de aula, na motivação dos alunos e na sua eficácia na preparação do novo repertório musical, quando comparada com um estilo de ensino mais reativo, commumente associado ao ensino tradicional.
Recorrendo à metodologia de investigação-aÇão, o estudo empírico foi aplicado com seis a alunos de iniciação à guitarra. O projeto foi composto por duas fases de intervenção distintas, tendo a primeira focado numa abordagem de ensino reativa, centrada na reação do professor ao desenvolvimento do aluno e a segunda num ensino proativo, associado aos princípios "Simultaneous learning". Para complementar os dados obtidos durante a observação da prática pedagógica, foram utilizados dois instrumentos adicionais: (1) um questionário dirigido a professores de instrumento, com o intuito de compreender a dinâmica das suas aulas, o seu estido de ensino e a sua perceção relativa a abordagens pedagógicas proativas; (2) uma entrevista ao criador da abordagem pedagógica, Paul Harris, de forma a contextualizar e reforçar a pertinência do estudo.
Os dados obtidos permitiram cobncluir que o ensino proativo, apoiado pelos princípios de "Simultaneous learning", se revelou eficaz, evidenciando benefícios ao nível da motivação, da consolidação de competências e da tranferência de conhecimentos entre diferentes contextos musicais. Os alunos demonstraram evolução significativa ao longo da intervenção, bem como preferência por estratégias que promovem atonomia, compreensão global e ligação entre conceitos.