ESART - Dissertações de Mestrado
URI permanente para esta coleção:
Navegar
Percorrer ESART - Dissertações de Mestrado por orientador "Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins de"
A mostrar 1 - 5 de 5
Resultados por página
Opções de ordenação
- A importância da música de conjunto no desenvolvimento de competências de colaboração, cooperação e empatia nos alunos: uma abordagem à Orquestra de Sopros do Conservatório Regional de Artes do MontijoPublication . Almeida, Pedro Manuel Rodrigues de; Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins deO presente relatório foi elaborado no âmbito da unidade curricular de Prática de Ensino supervisionada (PES), inserida no Mestrado em Ensino de Música da Escola Superior de Artes Aplicadas de Castelo Branco. Este documento está dividido em duas partes. Na primeira parte será apresentado o relatório realizado para a PES, onde constará uma apresentação da escola onde o está foi realizado, assim como análise e reflexão sobre as aulas lecionadas e planificações realizadas pelo docente. Na segunda parte será apresentado o trabalho de investigação com o título "A importância da música de conjunto no desenvolvimento de competências de colaboração, cooperação e empatia nos alunos: uma abordagem à Orquestra de Sopros do Conservatório Regional de Artes do Montijo". Opta-se por esta disposição final de apresentação uma vez que o tema final resulta de atividades e práticas levadas a cabo em toda a PES, estando o mesmo relatório orientado para o tema final de investigação. O presente tempo em que vivemos exige daqueles que todos os dias trabalham para um mundo melhor através do ensino uma maior preparação para lidar com situações da mais diversa índole. è neste campo que um Professor atento, dedicado e empenhado fará sempre toda a diferença na vida de qualquer aluno. A paixão pelo ensino e pela manutenção dos valores essenciais em qualquer sociedade começam na escola e as instituições de ensino artístico especializado são, sem qualquer sobra de dúvida, privilegiadas pela forma como ministram valores de colaboração, cooperação e empatia através do seu ensino, ora porque as disciplinas assim o exigem, ora porque estes valores levam sempre ao alcance de mais e melhores resultados. Neste campo, a prática da música de conjunto assume particular relevância pois foi na disciplina de classe de conjunto que foram mais evidentes os resultados alcançados. É por esta paixão que o trabalho que o trabalho de investigação se resume a três valores fundamentais para o funcionamento das disciplinas lecionadas. O interesse pela música de conjunto leva a que os conceitos chave de cooperação, colaboração e empatia sejam elevados e explorados de uma forma única pelo Professor e pelos alunos.
- Desenvolvimento da perceção auditiva dos elementos e estruturas do discurso musical através da implementação de estratégias de audição musicalPublication . Neves, João Gonçalo Amendoeira Peixoto; Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins deEste relatório integra duas componentes principais realizadas no âmbito do Mestrado em Ensino da Música, variante de Formação Musical e Música de Conjunto: a Prática de Ensino Supervisionada (PES) e um projeto de investigação. A primeira parte descreve a experiência de estágio curricular desenvolvida no Conservatório de Música e Artes do Centro (CMAC), em Ourém, durante o ano letivo 2022/2023. O estágio envolveu três turmas do Ensino Artístico Especializado da Música (EAEM): duas de Formação Musical (1º e 3º grau) e uma de Classe de Conjunto Vocal (1º e 2º grau). Incluiu planificações de aulas, reflexões de aulas observadas e de aulas de prática pedagógica, realização de atividades extracurriculares e uma reflexão crítica sobre os desafios e aprendizagens adquiridas. A segunda parte consiste num projeto de investigação na qual o tema foi motivado pela observação de dificuldades dos alunos em reconhecer elementos musicais básicos durante audições. O estudo, aplicado a alunos do 1º e 2º grau do Ensino Especializado da Música, teve como objetivos: (1) testar e aprimorar metodologias de audição ativa; (2) avaliar o impacto dessas estratégias na perceção e análise auditiva; e (3) refletir sobre o papel da audição musical na motivação dos alunos. Adotou uma metodologia qualitativa descritiva, com um desenho experimental que comparou um grupo submetido a sessões de audição musical onde foram aplicadas estratégias de audição ativa com um outro grupo exposto a uma abordagem passiva das mesmas audições musicais. Foram realizadas cinco sessões de audição musical com cada grupo, utilizando repertório tonal instrumental, e os dados foram recolhidos através de observação direta, notas de campo e um questionário pós-intervenção. Por fim, foram retiradas as respetivas conclusões com base na análise dos dados recolhidos. Este estudo visa contribuir para uma abordagem mais integrada da audição musical no ensino especializado da música, promovendo não apenas o desenvolvimento de competências técnicas de perceção auditiva, mas também uma compreensão mais profunda e consciente da linguagem musical. Através da implementação de estratégias de audição ativa, pretende-se criar experiências de escuta mais envolventes, significativas e motivadoras, fomentando nos alunos um gosto musical refinado e abrangente. A investigação busca assim fundamentar práticas pedagógicas que valorizem a audição musical como eixo central no processo de aprendizagem musical.
- Estudo de caso sobre o ensino não presencial da Formação Musical em tempo de pandemia covid-19Publication . Moreira, Isabel Alexandra de Azevedo Martins; Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins deO presente relatório foi realizado na Escola Artística de Música do Conservatório Nacional (EAMCN) em Lisboa. Insere-se na unidade curricular Prática de Ensino Supervisionado do Mestrado em Ensino de Formação Musical e Música de Conjunto da Escola Superior de Artes Aplicadas, Instituto Politécnico de Castelo Branco. A “Prática de ensino supervisionado” constitui a primeira parte deste trabalho. O papel de estágio na construção da carreira de um professor reflexivo é o tema analisado no capítulo 1. O “Enquadramento teórico”, apresentado no capítulo 2 analisa o percurso histórico da EANCN e a evolução dos programas de ensino especializado de música, em particular as disciplinas de Formação Musical e Classes de Conjunto. O capítulo 3 “Contexto educativo” descreve a instituição: o projeto educativo e plano de estudos. Os dois últimos capítulos incidem sobre as aulas observadas e lecionadas de Formação Musical e Coro em contexto de estágio. O percurso dos dois professores observados é analisado e são também caracterizadas as turmas. Com o objetivo de exemplificar a prática educativa observada e as aulas lecionadas este documento inclui uma seleção de registos de observação naturalista que serve de introdução à análise e reflexão crítica sobre a experiência de estágio e projetos desenvolvidos. Para a disciplina de Formação Musical, faz-se referência aos materiais preparados em contexto de estágio e às aulas síncronas e assíncronas lecionadas. Para a disciplina de Coro elaborou-se o projeto “Coro Online” baseado na peça Salut Printemps de Claude Debussy. Este projeto baseia--se no processo de trabalho desenvolvido pelo professor de Coro cooperante e teve a participação do pianista Angelo Martino. Está disponível no canal de YouTube, “Recitalvoicepiano” (Anexo H). Este estágio decorreu no primeiro ano de pandemia Covid-19, ano letivo 2019/2020. Por esta razão a investigação, segunda parte deste trabalho, documenta a transição entre o ensino presencial e a implementação do ensino não presencial na EAMCN, analisando as alterações ocorridas na prática de ensino de professores de Formação Musical. Este estudo de caso analisa vários documentos implementados entre fevereiro de 2020 e julho de 2020, os registos de observação de aulas lecionadas pelo professor de Formação Musical observado e o conteúdo de cinco entrevistas a professores de Formação Musical da instituição que decorreram entre julho de 2020 e abril de 2021.
- A importância da classe de conjunto (coro) para o desenvolvimento de aptidões para a formação musicalPublication . Costa, Carolina Duarte da; Raimundo, José Filomeno Martins; Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins deO presente relatório encontra-se dividido em duas partes. A primeira parte expõe as atividades desenvolvidas ao longo da disciplina de Prática de Ensino Supervisionada, inserida no Mestrado em Ensino de Música – opção de Formação Musical e Música de Conjunto. As atividades foram realizadas na Academia de Música de Pereira, numa turma de primeiro grau de Formação Musical e numa turma de Coro do ensino básico. A segunda parte encontra-se dividida em duas secções: inicialmente foi efetuada uma pesquisa documental preliminar à investigação; seguida do desenvolvimento de uma investigação apoiada numa metodologia de natureza mista com o propósito de compreender as dissimilitudes da compreensão do ensino das disciplinas de Formação Musical e Classe de Conjunto – Coro por meio dos docentes e dos alunos, quer do Ensino Artístico Especializado quer do Ensino Geral. O estudo seguiu as seguintes questões de investigação orientadoras: a primeira: (i) A prática vocal capacita para o domínio da afinação quer na Formação Musical quer no Instrumento?; a segunda: (ii) O desenvolvimento das capacidades interpretativas deve fazer-se também a partir do texto musical?; a terceira: (iii) A prática vocal participa para o desenvolvimento artístico/musical holístico, entre outros, nos seguintes componentes: ritmo; harmonia; melodia?; e por fim: (iv) O repertório quer erudito quer popular, é uma realidade na atividade prática de conjunto (coro). Qual o seu contributo para a disciplina de Formação Musical? A investigação teve por base a análise do resultado dos inquéritos por questionário praticados a professores e alunos do Ensino Artístico Especializado e de Música do Ensino Geral. O questionário foi concebido tendo por base uma revisão de literatura prévia sobre o tema em análise. O facto de ter sido utilizado um questionário dirigido, em simultâneo, a professores e alunos permitiu confrontar a opinião desses dois tipos de inquiridos referentes às mesmas dimensões do processo de ensino-aprendizagem, possibilitando uma análise comparativa que se manifestou com grande utilidade para uma reflexão sobre aspetos pertinentes relativos à lecionação da disciplina de Formação Musical. Foi possível estabelecer correlações, assim como algumas divergências, particularmente acerca do material pedagógico utilizado nas aulas de Formação Musical e Coro, sobre o repertório musical utilizado em ambas as disciplinas e a relevância de cantar em conjunto para melhorar o processo de ensino-aprendizagem em Formação Musical. Os resultados auferidos podem motivar a modelos de pensamento e organização do ensino das disciplinas em análise.
- A importância do solfejo nos 2.º e 3.º ciclos do Ensino Básico do Curso Artístico Especializado de MúsicaPublication . Miranda, Ana Maria Machado; Abrunhosa, Maria Adélia Gonçalves Martins deEste relatório de estágio é apresentado em duas partes. A primeira parte diz respeito ao estágio de Prática de Ensino Supervisionada. O estágio decorreu no ano letivo de 2021-2022, na Academia de Música de Castelo Paiva. A segunda parte destina-se a apresentar uma investigação para apurar qual a importância do solfejo nos 2.º e 3.º Ciclos do Ensino Básico do Curso Artístico Especializado de Música. Desde os inícios da formação de um músico, no modelo tradicional de ensino da música, está presente o solfejo. Tem o intuito de fazer o aluno compreender a notação musical e criar destreza na leitura musical, que será fundamental para se desenvolver quanto instrumentista. Mas na atualidade, cada vez mais é colocado para segundo plano. A investigação centrou-se no solfejo lido (rezado) e não no entoado, ou só rítmico, uma vez que ao estar a entrar em desuso, muitos são os professores que sentem que este género de solfejo é importante e que faz imensa falta aos alunos. O objetivo do estudo é analisar as Aprendizagens Essenciais (Formação Musical – Básico) quanto à leitura solfejada; conhecer a importância da leitura solfejada no processo de formação de um músico; comparar a importância dada ao solfejo pelos professores das diferentes disciplinas; determinar se as necessidades de leitura na Formação Musical correspondem com as necessidades de Instrumento; analisar a carga horária das disciplinas da componente de formação artística especializada; analisar as matrizes curriculares-base dos Cursos Básicos de Música do Curso Artístico Especializado (2.º e 3.º Ciclos); pesquisar e analisar livros de solfejo; analisar e esquematizar as conclusões e ajudar a melhorar a disciplina de Formação Musical, através da realização de um estudo exploratório com recurso a um inquérito a professores.